Los museos de Buenos Aires y la ley de mecenazgo

A principios del corriente año el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires anunció  la puesta en marcha de la Ley de Mecenazgo de la Ciudad. Esta Ley incentiva la participación privada en el financiamiento de los proyectos culturales, a partir de que las empresas que aportan al Impuesto  sobre los Ingresos Brutos puedan destinar parte de ese monto (hasta un 2%) a financiar proyectos culturales de su elección, sin costo adicional , ya que el monto donado se descuenta de sus aportes.
En este marco, los museos de Buenos Aires cuentan con 4 proyectos que están en pleno desarrollo: uno para el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y otros tres destinados al Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco.

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA):

La Asociación Amigos del Museo de Arte Moderno y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA) trabajaron conjuntamente en el armado de un un importante proyecto presentado  a la Ley de Mecenazgo.
Dicho proyecto se plantea para la reapertura de la sede del MAMbA. Esta
institución se encuentra en vísperas de  inaugurar su ampliada sede del barrio de San Telmo, rediseñada por el prestigioso arquitecto Emilio Ambasz., la cual representará un emblemático polo cultural y una de las instituciones culturales de mayor envergadura  en Argentina por la importancia de su patrimonio.
Para la reapertura se pretende presentar un libro razonado sobre la Colección del Museo de Arte Moderno que será acompañado por un soporte digital, con el objeto de documentar la historia y patrimonio del museo y de esta manera difundir y promover la producción artística – cultural del arte, documentando de esta manera los movimientos más importantes del S XX y nuestra contemporaneidad.
La colección del MAMbA cuenta con un patrimonio artístico moderno y contemporáneo argentino desde 1920 hasta nuestros días,  a los que se suma una pequeña colección de arte internacional. Está compuesto por más de 6.000 obras, un centro de documentación y una biblioteca integrada con más de 7.000 ejemplares.
En esta ocasión el proyecto presentado a la Ley de Mecenazgo es la investigación, producción, armado  y edición del libro de la Colección del
MAMbA junto con los procesos de digitalización del mismo para el armado del Cd Rom. Dicha publicación y soporte digital requieren altos niveles de programación para su ejecución,  por lo que es necesario desarrollar estas tareas en tiempo y forma para su correcto desarrollo. El contenido de dicho patrimonio es de tal envergadura que implicará la tarea de todo un año y un equipo altamente profesionalizado para su realización. El monto total necesario para dicha tarea es de 480.000 pesos. Por otro lado, esta posibilidad de la Ley de Mecenazgo permitirá que muchas personas e instituciones interesadas en la cultura puedan cooperar con dicho el proyecto.

Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco”.

Por su parte la Asociación Amigos del Museo Fernández Blanco (AMIFEB) continúa con sus esfuerzos de auspicio y apoyo al Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco”. En ese marco, ambas entidades presentaron tres proyectos dentro del programa de la Ley de Mecenazgo:

1. Restauración de la Colección Solar Dorrego del Casal, recientemente donada al Museo Isaac Fernández Blanco:

Piezas de indumentaria de las más afamadas casas de París y Buenos Aires (1870-1912). Dichas piezas completan el panorama de las artes aplicadas y la indumentaria que el Museo Fernández Blanco exhibirá en el futuro próximo, complementando así su quehacer en la difusión de las artes  aplicadas virreinales con la difusión de otra parte menos conocida de de sus colecciones, con temáticas que  llegan hasta las primeras décadas del siglo XX. La colección requiere un esforzado trabajo de restauración a fin de garantizar su conservación para las generaciones futuras. Con ese propósito es fundamental contar con el espacio de trabajo adecuado en a institución, que funcionará como taller equipado contando con los  materiales correspondientes. Se  formarán  dos grupos de trabajo que llevaran adelante  la labor en forma coordinada: conservadores y restauradores.

2. Producción del CD: “Como pudieran en cualquier catedral” Misa y oficio de Salve en las reducciones jesuíticas del oriente boliviano (circa 1725):
Interprete:  “Capilla del Sol” conjunto de música barroca residente del Museo Fernández Blanco (Creado bajo el auspicio y patrocinio de AMIFEB Asociación Amigos del Museo Fernández Blanco).
El presente proyecto trata  sobre la  producción de su primer  CD musical. Para ello, la Comisión Directiva de AMIFEB trabajó  junto a los responsables artísticos del ensamble en el proyecto de grabación de  uno  de los programas más interesantes de su repertorio, aquel que reconstruye una misa tal como podría haber  sido escuchada en las misiones jesuíticas sudamericanas en el siglo XVIII. Este  programa será editado por primera vez, motivo adicional de interés para la concreción.
El proyecto tuvo inicio en el ejercicio 2008, oportunidad en que se realizó la grabación del mencionado en tres jornadas en la sede del MIFB, bajo la financiación de AMIFEB Participaron de dicha grabación  los integrantes  permanentes de Capilla del Sol, acompañados por importantes músicos solistas y coreutas invitados . (Músicos de  Buenos Aires., Mendoza, Rosario, La Plata y Montevideo)  obteniéndose el material base del futuro CD.

3. Producción de la Exposición “Marc Ferrez. Fotografías, Colección Instituto Moreira Sales. Río de Janeiro. Brasil. Curadores: Sergio Burgi (Brasil) Leila Makarius-Jorge Cometti  (Arg.):
Presentación de la primera exhibición  retrospectiva del celebre fotógrafo brasileño en el país.  Organizada por iniciativa del MIFB con el Instituto Moreira Salles de la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. La  muestra  contará con alrededor de 70 fotografías vintage provenientes de una de las instituciones fotográficas más importantes de Sudamérica. Marc Ferrez (1843-1923) es sin duda el más importante de los fotógrafos brasileños del siglo XIX y  uno de los más importantes de nuestra América. Se dedicó a  diversas temáticas tales como el paisaje, retratos escenas urbanas, fotografía de arquitectura, marítima, panorámica, estereoscópica, microfotografía, logrando a través de su trabajo plasmar como ningún otro  el Brasil de finales  de siglo XIX. y principios del XX.
El ciclo de exhibiciones  fotográficas del MIFB se ha erigido en el espacio  argentino más destacado en la temática americana,  habiendo presentado la obra de importantes artistas tales como Martín Chambi, Pierre Verger, Leo Matiz, Guido Boggiani, Juan Rulfo, Edward Curtis o Robert Frank, todas ellas bajo el auspicio y patrocinio de AMIFE
Para ello AMIFEB colaborará  en la producción ejecutiva de la exhibición cubriendo logística y financieramente las tareas relativas al  transportes aéreos internacionales y terrestres locales, seguros, pasajes internacionales y  estadía  de los comisarios, montaje, iluminación, diseño e impresión del catálogo, gráfica de sala, banners, gastos de  eventos de inauguración, promoción y prensa, solicitándose para ello el apoyo  del Régimen de Promoción Cultural.

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La Dirección General de Museos participa en una muestra de Antonio Berni en Bellas Artes

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires a través de la Dirección General de Museos participa en la muestra “Berni: narrativas argentinas” que se inauguró el pasado jueves 15 de julio en el Museo Nacional de Bellas Artes.
El aporte a dicha exhibición incluye dos obras fundamentales del eximio artista: “Chacareros”, óleo sobre arpillera, de 1934, perteneciente a la colección del Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, y “Juanito Laguna lleva la comida a su padre, peón metalúrgico”, óleo y collage con metales de desperdicio de balancín industrial, de 1961 perteneciente al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.
Con entrada libre y gratuita, la exposición podrá visitarse en la sede del Museo Nacional de Bellas Artes, Avenida del Libertador 1473, hasta el 12 de septiembre.

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“Chacareros”, Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori.
“Juanito Laguna lleva la comida a su padre, peón metalúrgico”, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.

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Museos de Buenos Aires en arteBA’10 - 19º Feria de Arte Contemporáneo

La Dirección General de Museos adquirió en arteBA’10 - 19º Feria de Arte Contemporáneo dos dibujos de Ernesto Deira (tinta sobre papel, 1966), expuestos en Agalma Arte, para el Museo de Moderno de Buenos Aires (MAMbA).

La Dirección General de Museos adquirió por segundo año consecutivo obra destinada a la colección del MAMbA. Su programa de Adquisiciones de Arte Moderno y Contemporáneo de Buenos Aires se inauguró en la edición del año pasado de arteBA con la compra de la obra "Materia prima" de Miguel Harte, destinada también al MAMbA. Las obras de Deira estuvieron expuestas en el stand del Gobierno de La Ciudad durante el transcurso de la feria del 25 al 29 de junio pasados, en el predio de La Rural, Av. Sarmiento 2704, Pabellones Azul y Verde.

Además, el artista Edgardo Giménez y el Patio Bullrich donaron para la apertura del MAMbA 2010, la instalación de Giménez utilizada para ambientar “Psexoanálisis”, la película del director Héctor Olivera del año 1967, considerada la primera película pop de la Argentina, que se reconstruyó para esta edición de arteBA. Dicha donación será el primer estadío del proyecto de donaciones Patio Bullrich-Dirección General de Museos del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires que se lanzó en ocasión de arteBA´10.

En el stand de los Museos de Buenos Aires en arteBA’10, se dieron a conocer detalles del nuevo Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA), a pocos meses de su reapertura. Además, por segundo año consecutivo, se transformó el espacio del stand en un estudio de televisión con entrevistas a personalidades de las artes, que serán emitidas en el Canal Ciudad Abierta. Por allí desfilaron Dalila Puzzovio, Charlie Squirru, Fabiana Barreda, Carlos Herrera, Carlos Navarrete (artista chileno), Bobby Flores, Carlos Santamaría, Juan Cruz Bordeu, Juan José Cambre, Gaby Messina, Duilio Pierri, Javier Barilaro, Gabriel Levinas, Nora Correas, Guillermo Jaim Etcheverry, Diana Dowek, Juan Carlos Romero, Ignacio Liprandi, Andrés Compagnucci y Mercedes Casanegra.

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Se inauguró en la sede de la biblioteca La Nube un mural de la diseñadora española Ágatha Ruiz de la Prada

El miércoles 21 de octubre de 2009 se inauguró en la fachada de la biblioteca La Nube, Jorge Newbery 3537, un mural donado por la reconocida artista española Ágatha Ruiz de la Prada en apoyo del Polo Cultural para la Infancia, que el Ministerio de Cultura está desarrollando en el barrio de Colegiales.

El acto contó con la presencia del ministro de Cultura del Gobierno porteño, Hernán Lombardi, la Directora General de Museos, Florencia Braga Menéndez, el Director de La Nube, Pablo Medina, y la artista española Ágatha Ruiz de la Prada, entre otras autoridades y personalidades de la cultura.

Durante el evento, el ministro de Cultura del Gobierno porteño, Hernán Lombardi, exhortó a construir una cultura inclusiva y transformadora. Lombardi expresó: “Éste es un mural que enriquece el espacio público y resulta del esfuerzo de todo un equipo para llegar a los ciudadanos. Además, está acá, en La Nube, que posee las colecciones más extraordinarias de libros para chicos que hay en la Ciudad y en el mundo. La idea es generar alrededor de este lugar una red que sea el Polo cultural de la infancia de la Ciudad de Buenos Aires. En este lugar, que fue la Chacarita de los Colegiales, donde los alumnos del Nacional Buenos Aires tomaban vacaciones, quedaron los restos de la cultura para la infancia; una cultura que consideramos debe ser para incluir, para el futuro, no contemplativa, sino para transformar, porque una cultura transformadora es posible.”

Posteriormente, Ruiz de la Prada afirmó estar cumpliendo su ilusión de viajar a Buenos Aires. “Éste es uno de los viajes más atractivos que he realizado –agregó la artista española- y además me ha permitido realizar el sueño de tener un mural. Lo máximo que me podía pasar es que sea en Buenos Aires y en una biblioteca para niños. Me voy esta tarde, pero me quedo aquí con este mural y espero que la gente que pase por este lugar sonría.”

En el transcurso del acto de descubrimiento del mural, pintado en el marco del proyecto “Coloreando Buenos Aires”, Ruiz de la Prada recibió la medalla que la acredita como Huésped de Honor de la Ciudad de Buenos Aires, distinción que le fue otorgada días atrás por la Legislatura porteña.

Ágatha Ruiz de la Prada comenzó su carrera artística en Madrid y Barcelona hace 25 años, y ha sido calificada por la prensa italiana como “la diseñadora más provocadoramente creativa”. Su trabajo ha asombrado tanto a las pasarelas internacionales como a los más importantes centros de arte contemporáneo, en los que ha presentado sus personales propuestas estilísticas que muchas veces han estado más cerca del arte de vanguardia que de las comerciales tendencias de la moda. Un universo de colores, unas cucharadas de fantasía y unas gotas de provocación son los ingredientes del mundo de Agatha Ruiz de la Prada, una creadora con un lenguaje artístico absolutamente propio. Inspiradas en el arte contemporáneo, el Pop Art o el surrealismo, sus creaciones son divertidas, alegres y modernas y han despertado gran interés a nivel mundial. Varias exposiciones y retrospectivas sobre su obra dan fe de un éxito que no deja de crecer. Más que una moda, Agatha Ruiz de la Prada refleja una filosofía de vida vestida de color y diversión.

El Polo Cultural Para La Infancia
Esta iniciativa del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires tiene como misión crear la Ciudad de la Infancia en el barrio Chacarita, con la participación de los vecinos e instituciones sociales, culturales y educativas del barrio.
Esa Ciudad de la Infancia, con espacios culturales a cielo abierto, implica La puesta en valor y programación de cada atractivo del barrio, creando un circuito coordinado  de turismo cultural interno en el barrio.
Coordinación de los tradicionales servicios culturales y lugares existentes, incentivo a proyectos iniciados por los vecinos y creación de nuevos espacios de calidad para la iniciación, participación y desarrollo de la cultura para la infancia. 
La creación de este Polo servirá de ejemplo para iniciar y continuar, simultáneamente, programas culturales para la infancia en diversos barrios de la Ciudad de Buenos Aires.
En el marco del desarrollo de este Polo, un eje será la Creación del Instituto Cultural de la Infancia de la Ciudad (ICIC), dependiente de la Dirección General de Museos, con el fin de instrumentar espacios estimulantes y seguros y programas culturales de calidad que garanticen la inserción y acceso de los chicos de la Ciudad en el mundo simbólico de la cultura, desde el patrimonio y la historia a las artes y la creatividad.

Fundamentos
En el barrio de Colegiales confluyen historia, trama social, artistas, emblemas, plazas, instituciones y personalidades que otorgan a esta zona un valor de distinción para la infancia. Los “colegiales” de ayer perviven hoy a través de la literatura –Miguel Cané y su “Juvenilia”-, de los recuerdos de los vecinos y de la preservación de su patrimonio. Muchos otros orgullos tiene este barrio que entrelazan monumentos, plazas, calles, anécdotas, artistas, músicos, Mafalda, bibliotecas, escuelas que le han otorgado una identidad peculiar, llena de los valores actuales de vida ambiental, de buena convivencia y de respeto y sostén de sus tradiciones y de su modo de vida. En este marco, con los objetivos de apoyar la preservación y puesta en valor de su patrimonio tangible e intangible, de sumar espacios culturales y de gestionar de manera relacional con y desde sus vecinos, proponemos algunos programas iniciales.

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Museos en vivo 2010
Charlas sobre cultura contemporánea
DGM + CAIA

El ciclo 2010 de Museos en vivo - Charlas sobre cultura contemporánea, co-organizado por la Dirección General de Museos (DGM) y el Centro Argentino de Investigadores del Arte (CAIA), en el marco del convenio entre estas dos instituciones para acrecentar los espacios de reflexión y discusión pública en los museos porteños, comenzó el pasado viernes 16 de julio en la Dirección General de Museos, con la presencia de Paul Capriotti (Experto en Comunicación-Barcelona) que disertó sobre Comunicación/Museos. Lo acompañó como comentadora Elena Abugauch (Coordinadora de Diseño DGM), y moderó la charla Leontina Etchelecu (Historiadora del arte-CAIA).

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Museos en vivo
La cultura contemporánea produjo mitos que dominan la agenda pública. “Comunicación”, “Mitos”, “Memorias” o “Nuevas Tecnologías” son algunas de las contraseñas que pretenden designar la realidad. Nuestra realidad. Por segundo año consecutivo, Museos en vivo renueva el desafío a que los hacedores de las artes, en sus más diversas y encontradas filiaciones vitales e ideológicas, desanden y anden por los caminos de los sentidos mundanos. Museos que producen sentido. Museos usinas de ideas y pasiones. Museos en vivo. En 2009 participaron del ciclo Luis Felipe Noé, Mariano Sardón, Víctor Fernández, María Amalia García, Daniel Ontiveros, Eva Grinstein, Orly Benzacar y Mariana Cerviño.

Próximas charlas:

Jueves 9/9 a las 19 hs. Mitos/Buenos Aires
Mesa: Eduardo Iglesias Brickles (artista y crítico) / Ema Cibotti (historiadora) / Horacio Torres (Director Museo Casa Gardel). Moderadora: Mariana Marchesi (Historiadora del arte-CAIA).
En el Museo Casa Carlos Gardel, Jean Jaurés 735.

Sábado 9/10 a las 17 hs. Memoria/Nación
Mesa: Alberto Bastón Díaz (artista) / Alberto Giudici (crítico) / Alberto Piñeiro (Director Museo Saavedra). Moderadora: Talia Bermejo (Historiadora del arte-CAIA).
En el Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra, Crisólogo Larralde 6309.

Viernes 10/12 a las 19 hs. Nuevas Tecnologías/Artes del siglo XXI
Mesa: Gyula Kosice (artista) / Ana Battistozzi (crítica) / Rodrigo Alonso (curador) / Adriana Rosenberg (Directora Fundación PROA). Moderadora: Mónica Farkas (Historiadora del arte-CAIA).
En el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, San Juan 350.

Actividad libre y gratuita. Capacidad limitada.
Inscripción previa: museosenvivo@buenosaires.gov.ar
Se otorgará certificado de asistencia a quienes concurran en su totalidad al ciclo.

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La Dirección General de Museos implementará un nuevo sistema estadístico

El nuevo sistema posibilitará obtener más y mejores precisiones acerca del público que concurre diariamente a los 10 museos que pertenecen al Gobierno de la Ciudad.
Hasta ahora, la medición estadística sólo contemplaba el número de concurrentes a cada uno de las múltiples y variadas propuestas que ofrecen los museos porteños durante todo el año.
A partir de la aplicación de la nueva metodologia, se podrán recabar datos acerca de la edad, sexo y residencia de los visitantes.
Otra interesante particularidad de la nueva medición será que podrá ser consultada online vía Internet por cualquier persona que desee conocer los datos, tanto en el país como en el extranjero. Este registro estará en permanente actualización.
El objetivo que persigue la Dirección General de Museos con la implementación del nuevo sistema es conocer detalladamente el universo de visitantes a los museos para adaptarse a las nuevas necesidades y realidades que la moderna gestión museística presenta.

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La directora del Programa de Artistas en Residencia en Berlín del DAAD ofreció una charla en la Dirección General de Museos

Katharina Narbutovic, directora del Programa de Artistas en Residencia en Berlín del DAAD (Das Berliner Künstlerprogramm des DAAD), ofreció el viernes 13 de noviembre de 2009 una charla en la Dirección General de Museos, con la presencia, entre otros, de la Directora General de Museos, Florencia Braga Menéndez, y de artistas como Roberto Jacoby, como parte de una serie de presentaciones del Programa en Buenos Aires entre el 9 y el 13 de noviembre de 2009.

El Programa de Artistas en Residencia en Berlín fue establecido en 1963 por la Fundación Ford y se convirtió en parte de la Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD) en 1964. Es uno de los programas de subsidio internacionales más reconocidos y a la vez un workshop viviente para las artes. Desde 1963, unos 1000 artistas de todo el mundo han vivido y trabajado bajo sus auspicios en Berlín. Los proyectos de estos artistas, representando todas las disciplinas artísticas importantes, han tenido un impacto significativo en el perfil estético e intelectual de la ciudad de Berlín.

Web: www.daad.de
E-mail: postmaster@daad.de

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La Dirección General de Museos cuenta con un aro magnético donado por MAH - Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos

El pasado sábado 22 de agosto de 2009 se inauguró en la sede de la Dirección General de Museos, ubicada en Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur), un sistema de aro magnético para hipoacúsicos, donado por MAH - Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos. El mismo está instalado en el Auditorio que cuenta con capacidad para cien personas.

Este sistema es un amplificador adaptado para entregar su señal de salida a un cable que se instala rodeando el perímetro de una sala. Como resultado se produce en la superficie un campo magnético que es recogido por la bobina telefónica de audífono, cuando éste es colocado en la posición T.

En ese mismo evento se realizó el anuncio de ganadores y la entrega de premios del Concurso Nacional de Pintura “La magia de los colores”, organizado por la Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos (MAH), que se desarrolló entre todas las escuelas especiales de alumnos sordos e hipoacúsicos del país, y se llevó a cabo una actividad recreativa en una tarde integradora, creativa y divertida.

Más información sobre MAH – Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos
E-mail: mah@mah.org.ar - Web: www.mah.org.ar

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Acuerdo para Prácticas no Rentadas entre la Dirección General de Museos y Argentina Exchange International Students

Se firmó un acuerdo de Prácticas no Rentadas entre la Dirección General de Museos y Argentina Exchange International Students, con el objetivo de promover el intercambio cultural, educativo y social y fomentar experiencias y técnicas en el ámbito profesional internacional.

El acuerdo fue firmado el pasado jueves 11 de junio de 2009 en la sede de esta Dirección General por Florencia Braga Menéndez, Directora General de Museos, y Enzo Ciro Lubrano Lavadera, representando a Argentina Exchange International Students.

El acuerdo permitirá a los participantes desarrollar Prácticas no Rentadas en los Museos de Buenos Aires, con carácter de Trainee (Training). El objetivo de las Prácticas es la aplicación de las aptitudes profesionales en el plano internacional, social, técnico y comercial, y de esta forma, una mejora en las posibilidades de inserción laboral tanto en el mercado europeo como en el internacional. Durante las Prácticas los participantes desarrollarán los conocimientos y capacidades, enriquecerán sus aptitudes profesionales así como también aprenderán a captar las necesidades de los clientes. Al final de las mismas se les entregará un Certificado de Trabajo Calificado.


http://www.argentinaexchange.com

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Milla Museos Buenos Aires

La Dirección General de Museos informa que los Museos de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, de Arte Popular José Hernández y de Artes Plásticas Eduardo Sívori y la Torre Monumental, dependientes de esta Dirección General, integran la “Milla Museos Buenos Aires”, una propuesta de turismo cultural del Ministerio de Cultura y el Ente Turismo de Buenos Aires que se lanzó el pasado sábado 17 de julio y que desde este invierno permitirá combinar nuevas opciones recreativas y reforzar la articulación de la oferta cultural y turística porteña.

Milla Museos podrá realizarse a pie, en bicicleta o en un circuito especial del Bus Turístico que funcionará de martes a domingos entre las 12 y las 18 hs. y permitirá armar el recorrido de acuerdo al propio gusto e interés de cada uno, en un circuito que incluye más de 10 museos porteños. Historia, arte, tecnología, ciencia, personajes se combinan a lo largo de casi cuarenta cuadras que atraviesan tres barrios del norte de la Ciudad.

Los tickets se adquieren en Parada 0 (Florida y Diagonal) o arriba de los buses en el recorrido habitual o en el de Milla Museos. Valor: $70 por 24 hs. / $90 por 48 hs. El ticket servirá para continuar el recorrido normal también. Las promociones y los descuentos para jubilados, residentes y menores sólo se adquieren en Parada 0.

En el marco de Milla Museos, Mejor en Bici – Programa Bicicletas de Buenos Aires del Gobierno de la Ciudad colaborará con nuestros museos, prestando gratuitamente bicicletas en los Museos Sívori y Fernández Blanco y brindando soportes para bicicletas en los Museos Sívori, Fernández Blanco y Hernández. www.mejorenbici.gob.ar

Durante las vacaciones de invierno, los menores de 18 años tendrán acceso gratuito a todos los museos que integran la red Milla Museos y se les entregará un pasaporte para sellar en todos los museos integrantes. Los primeros 1000 que presenten sus pasaportes sellados recibirán de regalo entradas para los espectáculos de El Principito en el Planetario y Fuerza Bruta en el Centro Cultural Recoleta.

Milla Museos articula una red público-privada que agrupa a museos y espacios culturales porteños concentrados en un corredor físico de fácil acceso y disponibilidad:

Torre Monumental / Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco / Museo Ferroviario / MARQ Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos / Palais de Glace / Centro Cultural Recoleta / Museo Nacional de Bellas Artes / Museo del Automóvil Club Argentino / Museo Nacional de Arte Decorativo / Museo de Arte Popular José Hernández / Museo Metropolitano / MALBA Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires / Museo Evita / Museo del Planetario de Buenos Aires Galileo Galilei / Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori /

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Presentación de "Milla Buenos Aires"

Bus Turístico - Lanzamiento del programa en el MALBA - Autoridades frente a la obra "Chacareros" del Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori en la muestra “Berni: narrativas argentinas” del Museo Nacional de Bellas Artes - Visita guiada a la muestra - El Ministro de Cultura porteño en la misma muestra - Jugando al sapo en el Museo de Arte Popular José Hernández - Bicicleteada - Cierre en el Museo Nacional Ferroviario.

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PARADAS

1. Torre Monumental
Plaza Fuerza Aérea Argentina. Retiro.
Lunes a domingo 11 a 18 hs.

2. Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Suipacha 1422, Retiro
Posee el patrimonio público de platería colonial sudamericana más importante de Iberoamérica. Comprende piezas de arte religioso y secular. Su pinacoteca abarca desde la época colonial hasta entrado el período independiente. También exhibe piezas de mobiliario y ambientaciones de los siglos XVIII y XIX.
Martes a viernes 14 a 19 hs.  Sábados,  domingos y feriados: 15 a 19 hs.  Lunes: cerrado

3. Museo Ferroviario
Av. del Libertador 405, Retiro
Antiguo galpón de cargas reacondicionado. Integran su patrimonio diversos objetos, como la maqueta original de la estación Once; la verja de hierro de la estación Parque del Ferrocarril Oeste, vajilla del coche presidencial, telégrafos, teléfonos, cornetines, campanas, uniformes de personal, muebles, relojes, juegos de cocina, lavatorios decorados y muebles de coches de pasajeros.
Lunes a viernes 10.30 a 16 hs.  Sábados y domingos: cerrado

4. Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos
Av. del Libertador 999, Recoleta
Creado por la Sociedad Central de Arquitectos con el objetivo de preservar, exhibir y difundir el patrimonio arquitectónico urbano nacional e internacional.
Martes a domingos 14 a 20 hs. Lunes cerrado.

5. Palais de Glace
Posadas 1725, Recoleta
Colección conformada por los grandes premios y primeros premios adquisición del Salón Nacional de Artes Visuales. Además, los frescos realizados en el interior del edificio por la escuela de Alfredo Guido en 1934 y adquisiciones y donaciones nacionales e internacionales. Exhibición de ganadores y seleccionados del Salón Nacional de Nuevos Soportes e Instalaciones y Fotografía.
Martes a viernes 12 a 20 hs. Sábados,  domingos: 10 a 20 hs. Lunes cerrado.

6. Centro Cultural Recoleta
Junín 1930, Recoleta
Inaugurado en 1979. Cuenta con 27 salas de exposición en las que se presentan muestras de artes plásticas, conciertos, teatro, danza, performances, música electroacústica, expresiones videográficas, etc.
Martes a viernes 14 a 21 hs.  Sábados,  domingos y feriados: 10 a 21 hs

7. Museo Nacional de Bellas Artes
Av. del Libertador 1473, Recoleta
Su patrimonio incluye obras de arte internacionales y argentino desde la Edad Media hasta el S. XX. Posee esculturas románticas y góticas, obras de Tiépolo, El Greco, Goya, Rodín, Manet, Monet, Van Gogh, Degas, De Chirico, Kandinsky, Picasso, Tápies y de los argentinos Morel, Pueyrredón, De la Cárcova, Sívori, Malharro, Fader, Guttero, Quratella, Manes, Pettoruti, Quinquela Martín, Berni, Spilimbergo, Deira, Distéfano, Alonso, Benedit y Seguí.
Martes a viernes 12.30 a 19.30 hs. Sábados  y  domingos 9.30 a 19.30 hs. Lunes cerrado.

8. Museo del Automóvil Club Argentino
Av. Del Libertador 1850, Palermo
Se exponen vehículos de fines del S. XIX y principios del S. XX en excelente estado de conservación y piezas afines a la época. Y los automóviles que fueron utilizados por los grandes automovilistas de la Argentina.
Lunes a viernes 10 a 17.30. Sábados y Domingos: cerrado

9. Museo Nacional de Arte Decorativo
Av. del Libertador 1902, Palermo
Su patrimonio incluye obras de El Greco, Corot, Fragonard, Manet, Boudin y Fantin Latour. Mobiliario europeo de los S. XV-XIX. Esculturas, porcelanas, cerámicas, piezas de orfebrería, tapices y libros de colección.
Martes a domingo 14 a 19 hs. Lunes cerrado.

10. Museo de Arte Popular José Hernández
Av. del Libertador 2373, Palermo
Arte popular argentino. El patrimonio abarca artesanías tradicionales y contemporáneas. Además de su colección de platería posee piezas de alfarería, cuero, fibra vegetal, madera
Miércoles a viernes 13 a 19. Sábados,  domingos y feriados: 10 a 20 hs. Lunes y Martes: cerrado

11. Museo Metropolitano
Castex 3217, Palermo
Colección de fotografías que pertenecieron al archivo del diario El Mundo; colección de grabados de Leonardo Da Vinci (impresos en Milán en 1784). Documentos fotográficos, biográficos y bibliográficos de diversas ediciones de Saint-Exupery. Biblioteca especializada en temas latinoamericanos.
Lunes a viernes 14 a 20.  Sábados 14 a 18.30 hs. Domingos: cerrado

12. Malba
Av. Figueroa Alcorta 3415, Palermo
Arte latinoamericano del siglo XX. Colección única en el mundo sobre las principales tendencias y movimientos que caracterizan al arte de la región en todos los soportes. Reúne pinturas, esculturas, dibujos, grabados, collages, fotografías, instalaciones y objetos de artistas desde México y el Caribe hasta la Argentina.
Jueves a lunes 12 a 20 hs. Martes: cerrado

13. Museo Evita
Lafinur 2988, Palermo
Propone a los visitantes un recorrido por momentos de la vida de Evita, recreados mediante modernas técnicas de museografía. Para conocer la vida de la líder política fragmentos de la vida nacional
Martes a domingos: 11 a 19 hs.  Lunes: cerrado

14. Museo del Planetario de la Ciudad de Buenos Aires Galileo Galilei
Av. Sarmiento, Palermo
Referente de la divulgación astronómica y científica. Posee pequeñas rocas lunares, restos de meteorito, láminas, fotografías, infografías, maquetas, videos, globos. Se destaca el Planetario Copernicano de 1901.
Lunes a viernes 9 a 17 hs.  Sábados,  domingos y feriados: 14.30 a 19 hs.

15. Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
Av. Infanta Isabel 555, Palermo
Especializado en arte argentino. Colecciones de pinturas, esculturas, dibujos, grabados y tapices desde de la primera mitad del siglo XX hasta la actualidad
Martes a viernes 12 a 20 hs. Sábados y domingos 10 a 20hs. Lunes cerrado.

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Pantallas digitales en museos

La Dirección General de Museos y los Museos de la Ciudad, de Esculturas Luis Perlotti, Casa Carlos Gardel e Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra cuentan en sus sedes con pantallas digitales que difunden la agenda completa de actividades culturales en Buenos Aires, por iniciativa del Ministerio de Cultura y el Ente Turismo de Buenos Aires del Gobierno de la Ciudad, que las colocó también en centros culturales, centros de información turística y hoteles para informar a turistas y residentes.

Las pantallas digitales se colocaron en lugares de alta visibilidad en organismos y sitios estratégicos. Además de los museos, se ubicaron en Casa de la Cultura, Centro Cultural y Teatro San Martín, y en los cinco centros de información turística: Florida y Diagonal Norte, Recoleta, Puerto Madero, Terminal de Retiro y Plaza San Martín.

Entre los prestadores privados, recibirán las pantallas aquellos que por convenio forman parte del grupo con quienes el Ente desarrolla acciones conjuntas: Buquebus, Grupo Plaza, Panamericano Hotel, Amerian Hoteles, Abasto Plaza, Eurobuilding, Hilton Hotel, El Conquistador Hotel, Restaurante Villegas, Sol Líneas Aéreas, Savoy Hotel, Hard Rock Café, Tanguero Hotel, La Biela y el grupo "Hoteles con Encanto" (1555 Malabia House Hotel, Bobo Hotel, Cahuel Buenos Aires Hotel, Casa Las Cañitas Hotel Boutique, Home Hotel Buenos Aires, La Cayetana, Posada de Palermo, Soho All Suites, Ulises Recoleta Suites, Vain Boutique Hotel).

El objetivo de esta novedosa iniciativa es acercar la agenda turística y cultural porteña a los visitantes y residentes y promover aquellas actividades que por sus características de comercialización o difusión son habitualmente menos conocidas.

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